影调如青春激情般金黄灿烂,发生的事件却黑暗残忍,寓意了感化院人性暴力竟是如此的合法化而不必掩藏,惊人的暴力规训的胆量来源是大到社会小到家庭对性格敢于挑战社会规训的个人的抛弃与惩罚,很福柯的案例. 欺软怕硬是人性的根本弱点,而会估量底线,不在威胁前惊慌失措者,往往能够在集体里获得威望,只不过影片把舍监的权力放大到可以决定学员的生死,使主题更加绝望了. 影片存在主题先行的问题,导致编的刻意,逃回家不尽早向母亲展示伤痕,把黑人作为一个奴性化象征,煽情化的自杀,都显得可信度成疑. 不过结尾的成长伤痕刻画的挺有深度,曾经有着恋母情结的男孩最终除了获得身体自由,对世界已经没有了任何可信任的梦,余生唯有孤独求生. 德国基于历史与文化创作了大量揭露人性泯灭的作品,可其对观众的视觉虐待,是否同样无形中形成了暴力规训呢作为适者生存这一法则里天生的强者,从浪漫主义阵营跨越到现实主义队伍当中的《宿敌》正是因为保留了他的初始人格(文化基因)而丧失了他后来的身份. 为此库布里克这部如梦如幻无可挑剔的史诗巨著最终证明了一件事:人生是命运选择人而不是人选择命运. 此消彼长的强弱关系最终是与爱恨的纠缠紧密联系起来,这里真正体现了库布里克对于人类情感的颂扬和肯定态度以及看待阶级革命冷静而悲观的立场. 根源在于征服者的人生注定是一部《宿敌》传奇,而上流社会的贵族阶级永远是一副把玩儿着《宿敌》游戏的懦弱者形象. 从影片的各个方面都无不让人惊叹作者对于音乐和绘画那种天才式的渗透,人的命运在极其细腻教科书级别的光影魔术当中娓娓道来. 倘若《宿敌》表达的是库氏对于现代艺术的看法,那么《宿敌》彰显的就是他对于古典艺术的理解. 一名大学教授的残忍谋杀案引发了学生骚乱,一位警察展开调查的同时一名律师在法庭上寻求正义.