《蝙蝠侠：漫长的万圣节(上)》：史诗级巨兽对决

7/10。充分运用多变的景别构图避免情绪化叙事带来的节奏散漫，开头就通过把传单强塞给群众的红卫兵渲染红色恐怖，好几场人物倾诉内心隐痛的戏都发生在诗意化的镜头空间，譬如摄影机跟随抽泣的杏花沉重的脚步进入船舱，后景床铺上的大娘和女教师都投以关切的目光，除了旅客之间的情绪互动，大娘撒红枣祭江的追忆伴随浊浪漩涡的空镜头，不仅暗示个人命运也强调四人帮的兴风作浪。当秋石在黑夜的掩护下深陷爱妻的形象，从打开记忆闸门的花束上摇缓推至沉郁的眼神，镜头后拉将一座拱形桥纳入夫妻共赏风景的背影，继续后拉妻子右下角入画，紧接其绕树林转圈的场景，移情换景的意趣产生。秋石和女警促膝长谈时一缕亮光照进向往自由的灵魂，闪烁银白色光辉的瀑布与迷雾行船是政治气氛的对照。惊愕看书、听斗就怕、闻声躲枕的京剧老人烘托了秋石同为文人的不屈。看到这个片名，第一印象就是那首感动亿万人的歌，以此为主题，料想定是伤时感怀，但金砖五国，五个短片总不能都一样吧，于是满是期待的打开，然后就是满满的失望了。本来非常不易的拉上媳妇一起看，可第一个故事，慢吞吞的，没几分钟媳妇就走了，是呀，这个故事真的太平淡了，说是写实吧，震撼的镜头却很节制，相当于看了个时事新闻的感觉。战斗民族的第二个故事，个人以为是最好的，冰天雪地，家暴男最后只能靠着“情敌”送给媳妇的手风琴呼吸，很有点黑色幽默；阿三的第三部电影讲老来孤独男跟孩子做朋友找到了快乐，是最老最贴近片名的主题，但毕竟是短片，感情的铺垫需要篇幅，没必要搞个双双去世的悲剧结局；第四个低配版末世科幻，意思玩命都懂，但看得很蛋疼。本该拍第四却压轴的贾科长，故事稀烂，除一直给媳妇特写外，絮絮叨叨什么也没说明白。

《蝙蝠侠：漫长的万圣节》的灵感来源于20世纪90年代中期由杰夫·勒布和蒂姆·赛尔创作的标志性DC故事，“第一部分”以万圣节的一起残忍谋杀案开始，促使哥谭市年轻的义务警员蝙蝠侠与该市仅有的两名廉洁的执法人员(警长詹姆斯·戈登和地区检察官哈维·登特饰)达成协议，以扳倒臭名昭著的法尔科内犯罪家族的头目罗马人。 　　但当感恩节和圣诞节发生更多死亡事件时，很明显，他们面对的不是普通的帮派暴力，而是一个连环杀手-随着每条相互冲突的线索，他们的身份变得越来越难以辨别。 　　很少有案件像假日杀手背后的谜团那样考验这位世界上最伟大的侦探的智慧。